Cuando hablamos de amistad, de lo que es un amigo, las ocurrencias no dejan de ser sospechosas. Se hace presente el cariño, el afecto, el amor, la caricia y ya estamos al borde de la saliva y el toqueteo.
Los griegos salvo el matrimonio efectuaron todas las relaciones posibles entre los hombres. Menos prácticos que los hindúes, no inventaron el kamasutra sino la filosofía.
La experiencia y la reflexión llevaron a los griegos a crear una categoría, la philia, algo así como la amistad, donde se hace presente el amor y el afecto, pero donde no se presenta eros, el amor sensual. Si se presentaba el eros, había problemas aunque nunca el embarazo.
En la amistad el encuentro de los cuerpos está siempre en el horizonte y parece que esa distancia es lo que mantiene la amistad.

Sin embargo, muchos hombres han buscado una solución para estar cerca del otro. En ese punto tenemos las relaciones con hermanas de amigos, con tías de amigos, con madres de amigos y con esposas de amigos. Cuanto más cerca, mejor. Algunos llegan a caer en triángulos amorosos, donde la mujer siempre estorba. Aunque también resulta cierto que a veces la mujer es torva, pero eso será motivo de otra reflexión.

Claro que la amistad tiene distintos niveles. Algunos piensan que el perro es el mejor amigo del hombre… aunque yo desconfiaría de la amistad de esa gente.
Es cierto que un perro nunca se fuga con tu esposa o te pasa cheque sin fondos, pero el amor de los perros siempre me trajo malas pulgas.
En la amistad también hay dos ítems a dejar de lado: las mujeres y el dinero. Grandes amistades se rompen por lo uno o por lo otro, cuando lo mejor sería perder una amistad por una mujer adinerada.
Otro aspecto de la amistad es el del judaísmo. Cada tanto sale alguien diciendo que tiene un amigo judío. Parece que tener un amigo judío es sinónimo de ser buena persona. Sería algo así como el aspecto mas desinteresado de la amistad y una suerte de penitencia. Teniendo un amigo judío alguien ya ha pagado sus pecados y puede asociarse, sin culpas, a algún campito de exterminio.
Menos jugados son los que tienen amigas mujeres. Sería como un grado menos a tener un amigo judío. El que tiene una amiga mujer es sensible, no es machista y sabe conversar. También es menos jugado en el punto que permite tener a una mujer que atrae a cierta distancia.
Es decir que en cierto modo es como el matrimonio.

Cerraría estas reflexiones, con una frase que adjudico a Federico Nietzsche aunque es enteramente mía:
“Un amigo es un hermano que tiene distintos padres y muchas veces la misma mujer”.

ah… para los amigos de la multimedia dejo, a modo de bibliografía:
Un chiste gráfico sobre la amistad.

El video de “Cuando un amigo se va” de Alberto Cortez
La letra del tema “Cuando un amigo se va” de Alberto Cortez
Una publicidad acerca de la amistad entre el hombre y mujer
Una publicidad acerca de la novia de un amigo.

Claudio de la gente para HumorComico

Cuando un amigo se va
Cuando un amigo se va
queda un espacio vacío
que no lo puede llenar
la llegada de otro amigo.
cuando un amigo se va
queda un tizón encendido
que no se puede apagar
ni con las aguas de un río.
Cuando un amigo se va
una estrella se ha perdido
la que ilumina el lugar
donde hay un niño dormido.
Cuando un amigo se va
se detienen los caminos
y se empieza a revelar
el duende manso del vino.
Cuando un amigo se va
queda un terreno baldío
que quiere el tiempo llenar
con las piedras del hastío.
Cuando un amigo se va
se queda un árbol caído
que ya no vuelve a brotar
porque el viento lo ha vencido.
Cuando un amigo se va
queda un espacio vacío
que no lo puede llenar
la llegada de otro amigo.

Con las vuvuzelas llenas

Grandes favoritos han sucumbido en el Campeonato Mundial de Fútbol. Francia fue vencida por el implacable poder de los horóscopos. Italia ya perdió su “forza”. Brasil cayó ante los holandeses, demostrando que Holanda no es ningún queso.

En este Mundial tan sorpresivo, lo más resonante han sido las afamadas vuvuzelas. Estos simpáticos adminículos traen frescura y alegría entre los espectadores, quienes festejan la novedad golpeando sus cabezas contra paredes o simplemente pateando el televisor.

La vuvuzela es un éxito que se impuso ante las esperadas “mascotas”, esos señores que se disfrazan de algo y que tienen la precaución de ocultar sus rostros para evitar represalias. Apenas alguno logró cierto revuelo y evitó el tan merecido linchamiento.

Ahora bien, mientras la vuvuzela es estudiada por las Comisiones de Derechos Humanos mundiales y pone en alerta a la Convención de Ginebra, nosotros seguiremos deleitándonos con ellas. Julio parece ser un mes prometedor para la extinción total de estas golondrinas del fútbol. Quizá los fanáticos de ella, no caigan en la tentación capitalista de acumular desperdicios y, con mentalidad ecológica, puedan reciclarlas como supositorios.

Y hablando de mascotas y vuvuzelas, aquí hay un video comico en que participan, obviamente, mascotas y vuvuzelas, y donde vemos que el perro sigue siendo el mejor amigo del hombre.

Claudio de la Gente para Humorcomico

Benny Hill en video, el doble sentido y por que nos hace reír

Me he preguntado porque Benny Hill nos hace reír. Hay varios inconvenientes para que un cómico de otra nacionalidad nos cause gracia. Solo algunos han logrado traspasar sus fronteras: Charles Chaplin, Rowan Atkinson y su “Mr. Bean”, y a veces, los Monty Python. Parece haber una limitación, una frontera para la risa, que Benny Hill ha sabido traspasar.

He dado con una respuesta, una explicación del porqué del efecto cómico casi universal de Benny Hill, que paso a explicar.

Comenzaré con algo medio aburrido, como es toda explicación del efecto cómico.

Pensemos en porque reímos del doble sentido, algo muy usado por Benny Hill. En el doble sentido hay una situación aparentemente inocente hace alusión a otra, que pertenece al ámbito de la intimidad y, a veces, de la procacidad.

¿Por qué se produce el doble sentido? Hay una cuestión interna al lenguaje que permite el doble sentido.
Realizo una afirmación: cualquier comunicación humana puede ser entendida, en algún punto, como erótica. Va un ejemplo. La expresión: “Vengo de un entierro”, puede aludir a un aspecto fúnebre y, en otro nivel, a un aspecto sensual.

Los psicoanalistas suelen hablar del falo. El falo puede ser presentado como aquello que hace referencia a lo deseablemente erótico. El psicoanalista Jacques Lacan dice que el falo es el significado de todos los significados[1]. Es decir que hay un significado que engloba a todos los significados y ese significado hace alusión a lo erótico. Entonces, hay un aspecto erótico que puede resultar de cualquier experiencia de lenguaje. El erotismo está siempre presente, en el horizonte, de la comunicación humana.

De hecho otro psicoanalista, Jacques-Alain Miller[2], llega a decir:

“Todo lo que decimos, escuchado de cierto modo, puede tener connotación fálica. Basta con que existan sobreentendidos para que se produzca este efecto, el sobreentendido es en sí mismo erótico”.

Aquí hay que leer la connotación fálica como sobreentendido erótico.

Para que un chiste se produzca, entre otras cosas, se necesitan dos elementos:

Primero, un código compartido, una comunidad entre quien cuenta el chiste y quien lo recibe.

Segundo ese código compartido no tiene que ser pronunciado. Cuando denunciamos ese código compartido, se pierde el chiste. Entonces, para reírnos tiene que haber una alusión a un sentido compartido. Un sobreentendido.

Ahora bien. Hay un código compartido por todos, por efecto de la estructura misma del lenguaje: el sobreentendido erótico. No importa tanto la nacionalidad, la provincia, el distrito o la parroquia de dónde se proviene. En relación a lo erótico la gran mayoría sobreentiende de qué se trata. Y cuando se sobreentiende, hay un placer, una risa que dice: ¡Entendí lo que me intentas decir! Y eso causa placer. Con esto, obtener un sentido causa placer. Mientras que no obtener ese sentido, no entender el sentido de algo, causa displacer.

El contra ejemplo es el humor informático, donde las personas que comparten ese código son menos. Si no se es un especialista en informática, esos chistes nunca serán chistes.

Entonces, un cómico que se dedique al humor informático, será incomprendido por los grandes públicos, mientras que el que se dedica al humor de doble sentido podrá ser comprendido por la mayoría.

Para la gran mayoría, la alusión erótica está presente en la sombra, de cualquier comunicación humana, y eso propicia el sobreentendido, la comprensión de eso oculto y el efecto de risa.

Con Benny Hill se sobreentiende que en el horizonte está el erotismo, y siendo que la mayoría entiende o cree entender de qué se trata el erotismo, el efecto de risa está facilitado y asegurado. Luego está el tema de los gustos.

Espero que se haya entendido. Y si no entendió nada de lo explicado, vaya y compre una zanahoria. Ahí seguro que entiende.

Claudio de la Gente, para Humor Cómico

[2] “Teoría de los goces” en “Recorrido de Lacan”, Editorial Manantial, Buenos Aires, 1991.

Juzguemos a los otros, sketch de invasión extraterreste y letra del tema de ChaChaCha

En una encuesta realizada hace unos 5 años, donde se trataba de establecer cual había sido el mejor sketch producido durante todas las temporadas de Cha Cha Cha, el ganador indiscutido fue el de Juzguemos a los otros, aquel en el que un grupo de extraterrestes que viven en el cruce de las calles Santa Fé y Pueyrredon, zona gay si las hubo y las hay, atacaban a los terrestres de un modo nunca explicado. En ese sketch, Diego Capusotto sufría un terrible atentado, el cual lo empujaba un llanto desesperado y al testimonio. Allí, una grabación da cuenta del ataque. Escuchamos sonidos extraños y voces sugerentes. Nada más. El terror.

Bueno ese es el sketch que les dejamos. De ChachaCha seguro escribiremos algo mas adelante, dado que se merecen unas lineas y alguna reflexión. Por lo pronto solo recuerdo parte de elenco de la temporada llamada Dancing en el Titanic, la cual era acompañada por el cantar de Boris Vian, quien se merece también una reseña. Justamente, a continuación les agregamos el elenco de Chachacha y finalizamos con la traducción del tema Mozart con Nosotros, el que acompañaba a los titulos del programa. No recuerdo como me llegó esta traducción, así que lamento no poder citar la fuente.

Elenco de  Chachacha: Alfredo Casero, Fabio Alberti, Diego Capusotto, Vivian El Jaber, Alejandra Flechner, Gissela Gaeta, Daniel Marín, Martín Pavlovsky, Jorge Takashima.

Mozart Con Nosotros (tema de Chachacha)

En los tiempos de los dorados y de los volantes en la ropa

Los marqueses frívolos y la marquesas de cutis fresco
esbozaban tres pasitos de un tímido minué
Gracias que volaron, viejos aires del pasado
Frágil clavecín de resonancias pasadas
Un muchacho con peluca blanca hizo que toda esta gente danzara

Cha cha cha, cha cha cha, No, tu no existías todavía
Cha cha cha,cha cha cha, Brasil no estaba donde está

Dulce melodía que dio cien veces la vuelta al mundo
Y que Mozart olvidó de amenizar con algunos cha cha cha
Que con tu alegre ritmo bailen las rubias y las
morenas
Olvidando el tiempo tan cercano en el que vuestros pequeños dedos tecleaban

Cha cha cha, cha cha cha, no es más que vuestra vieja marcha turca
Cha cha cha, cha cha cha, venid marquesa, escuchad esto!

Muy cerca de Estambul, bajo las pérgolas
Todos los jóvenes turcos se van a bailar el cha cha cha
Y el fresco aroma de las rosas viene a perfumar sus excusas
Bajo el cielo turbador de las noches de gala
Cuando un bello bailarín estrecha una chica entre sus brazos
En los ojos de su compañera sabe bien lo que
encontrará

Cha cha cha, cha cha cha, este alegre estribillo que nos embriaga
Cha cha cha, cha cha cha, y que nunca se acabará

Ya sea Río, París, Nueva York o los Dardanelos
No se puede resistir demasiado cuando se oye llegar el cha cha cha
Ritmo tropical que huele a ámbar y a canela
Llévanos lejos de todo en la alegría y en el gozo

Cha cha cha, cha cha cha, noches estrelladas en el Bósforo
Cha cha cha, cha cha cha, menudo invento turco este invento
Cha cha cha, cha cha cha, ah no, verdaderamente no somos muy buenos
Cha cha cha, cha cha cha, Mozart no se merecía esto

Pero de algo hay que vivir…

Rowan Atkinson es de esos seres que han perdido su nombre para transformarse en un personaje: Mr. Bean. Lamentablemente, haga lo que haga, siempre se espera de él que sea Mr. Bean. Ni siquiera el desagrable actor que personifica en “The Tall Guy” (1989), ha logrado opacar a las bondades de Mr. Bean.
Y ya que nos referimos a “The Tall Guy” (o podría escribir: “ya que me refiero a ese filme”, dado que uso la tercera persona plural para dar idea de una comunidad que comparte una opinión, cuando en verdad no he consultado esto con nadie, a excepción de mi almohada, que suele darme la razón siempre), allí se presenta quizá una apertura a un nuevo género de humor.
La película, protagonizada por Jeff (La mosca) Goldblum y Emma Thompson, relata los sinsabores en la vida de un actor (No es que se espere que la vida de un actor tenga sabor a algo, pero uso la expresión por no encontrar otra mejor o por no querer buscar una). Allí el actor recibe una oportunidad: un papel protagónico. Claro que es en una comedia musical, y ésta es una adaptación de “El hombre Elefante”.
Es justamente en esa comedia musical donde se parodia los sinsabores de la vida de El Hombre elefante (aquí vuelvo a usar “sinsabores” por los motivos explicados más arriba y que creo innecesario volver a explicar, porque es un error común en literatura eso de andar explicando y explicando, cuando lo mejor es hallar la frase adecuada para expresar lo que se quiere decir, sino esto se llenaría de pie de páginas, paréntesis, y se perdería cual es el tema principal).
Y es en esa parodia que hay un campo casi inexplotado y con escasos ejemplos. Recuerdo ahora a “Alfred Packer: The Musical” o “Cannibal, The Musical”, la pelicula de 1996, dirigida por Trey Parker, el creador de South Park. Esa película, altamente recomendable, era promocionada como: All Singing! All Dancing! All Flesh Eating!, esto es, Todos cantan! Todos Bailan! Todos comen carne!
Pero no nos vayamos por las ramas que pueden quebrarse. Volvamos a Rowan Atkinson y a Mr. Bean. Es más enfoquemos el tema central. El sketch de “La piscina” (o Mr. Bean Goes to the swimming pool). En este se encuentra un condensado de lo mejor del personaje. Sus rasgos de carácter más repugnantes, su cobardía, su miseria, es decir, su lado humano.
Pero no sigamos escribiendo (para entender en uso de la tercera personal del plural, remitirse más arriba) o explicando y vea el video de “La piscina” online.
(Me quedé casi sin aliento, pero es preciso explicar algunas cosas, porque sino no se entiende nada, aunque si sabía que iba a tener que explicar tanto, no me ponía a explicar desde un comienzo).

Claudio de la gente para Humorcomico (por el texto, no vaya a creerse que tengo algo que ver con el video, bueno, aunque si tengo algo que ver, ver el video)

Un viejo dicho afirma: “Los ídolos tienen pies de barro”. Esto no nos habla de los hábitos de limpieza de nuestros ídolos así como tampoco de alguna alteración genética propia de ellos. Se refiere a que aquellos que idolatramos, aquellos que elevamos al trono de la admiración, son seres humanos, al menos en alguna parte al menos, y que tienen sus falencias. Y una de las falencias propias de nuestros admirados es su capacidad de caer. Y hay muchos que esperan ansiosos tales momentos.
Porque, no siendo muy agudo, es evidente que con el ídolo hay una suerte de relación de amor y odio, casi la misma que tenemos con el espejo. Hay que pensarlo unos instantes, nomás.
Quien es un poquito narcisista y se mira en el espejo, un rato, intentará de meter la panza, lograr algún peinado que lo haga lucir seductor y, en el peor de los casos, practicará expresiones o gestos con los mismos fines.
Ahora bien, es muy posible que esas mismas personas muchas veces no quieran saber nada con el espejo. Por ejemplo cuando sueltan el aire y la panza vuelve a su lugar, cuando el peinado sucumbe a la ley de gravedad o cuando debe cambiar de expresión para respirar o parpadear. En esos momento, el espejo, que segundos antes era un aliado fenomenal, se transforma en un enemigo siniestro, sádico y demoledor.
Con el ídolo sucede que merece toda nuestra admiración y, al mismo tiempo, anhelamos sus miserias. Y hablando de miserias, es lo que veremos en este video de humor. Por aquí caen Axl Rose, Dave Grohl, uno de los Backstreet Boys (bien!!!), Beyonce, Bono de U2, Robbie Williams, Britney Spear, Carmen Electra, Justin Timberlake y demás ídolos de primera línea. Claro que esto último es una ironía.

Del humor y los humores

El término humor se originó en el Renacimiento, entre los finales del 1400 y comienzos del 1500. El término pertenecía a la fisiología y a la psicología, y significaba “Fluido”. Los fluidos a los que hacía referencia eran los humanos y se destacaban cuatro: la sangre, la flema, la bilis y el “humor negro”. Estos cuatro fluidos determinaban, a su vez, tipos psicológicos o temperamentos: los sanguíneos, los flemáticos, los coléricos (dependientes de la bilis) y los melancólicos (dependientes del humor negro)
Autores como Ben Jonson o Shakespeare han dedicado alguna de sus obras a la personificación de estos tipos psicológicos o temperamentos.
Otros autores señalan que el tipo de humor determina también aspectos fisiológicos y morfológicos. A saber, el sanguineo es alguien por lo general robusto, bajito, musculado y psicológicamente es irreflexivo, sociable y poco persistente. Es una persona cálida, vivaz, alegre, y con todas las virtudes que pueden suponérsele a alguien que está vivo. Un personaje sanguineo podría ser Sancho Panza, el compañero del Quijote.
El colérico es ardiente, ágil, activo, práctico y de voluntad fuerte que se tiene por autosuficiente y muy independiente. Tiende a ser decidido y lleno de opciones, y le resulta fácil tomar decisiones por su cuenta, y por cuenta de otros también. El colérico es mucho mas intenso que el sanguineo.
El melancólico es un tipo analítico, talentoso, perfeccionista, abnegado, y de naturaleza emocional muy sensible. Nadie disfruta más del arte que el melancólico. También tiende a ser introvertido.
El flemático es un individuo tranquilo, sereno, que no se alarma nunca y pocas veces se enoja. Para él la vida es sin emoción y evita comprometerse todo lo posible. Es tan tranquilo y sereno que parece no agitarse nunca, cualesquiera que sean las circunstancias que lo rodean.

Quizá todo lo que sepamos de humor dependa de estos tipos psicológicos, en su estado puro. No dejan de resultar humorísticos estos tipos: Los sanguíneos (el irreflexivo Curly de los “Tres Chiflados”), los flemáticos (en general ingleses o personajes que toleran, por ejemplo, el engaño de sus esposas y amigos), los coléricos (generalmente dictadores como Moe de los “Tres Chiflados” o cualquier caricatura de Adolf Hitler) y los melancólicos (el caso típico del perdedor o el suicida, siempre propenso al humor reflexivo).
En “The Big Snit”, la animación que nos disponemos a ver, el personaje principal pertenece al grupo de los coléricos y allí reside en gran medida el humor de Condie. Quien vea sus animaciones se encontrará con personajes dispuestos al ataque nervioso, al grito desaforado y a la irreflexión. Resulta genial que lo irreflexivo del personaje se vea en su impulso hacia el serruchar, algo que nos recuerda a ciertas prácticas solitarias, adolescentes (en la mayoría de los casos) y que, en el saber popular, producen la idiotez.
Pero la idea no es explicar esta animación de humor, porque no hay nada peor que explicar un chiste. La idea es explicar el porqué del efecto cómico.
Entonces, volviendo al tema y dejando al animador y cómico Richard Condie de lado, lo que nos suscitan estos tipos psicológicos, es decir el efecto cómico, en estado puro, seguramente, se deba a su pureza. No deja de causar gracia la rigidez del personaje, lo repetido y previsible. Y de ahí su estado de pureza. La brutalidad es, de algún modo, signo de pureza (Un diamante en bruto) y, muchas veces, ocasiona la gracia. Pensemos en la cantidad de chistes que tienen por objeto a seres “brutales” o “en estado bruto”, como es el caso de los chistes contra las colectividades “gallegas” o “polacas”.
Pero claro que la rigidez no solo se relaciona con la brutalidad, sino con la repetición y lo previsible. Se sabe que el hombre es el única animal que tropieza dos veces con la misma piedra. Y las dos veces causa gracia.
En todo caso que algo sea repetido y previsible hace que se nos presente como bruto. Que una tortuga quiera seguir su camino cuando hay una pared delante suyo, puede producirnos una reflexión filosófica, malestar o simplemente la sonrisa cómplice.
En ultima instancia, quizá, no dejemos de vernos repetidos en la repetición y lo previsible de los otros.

De todo esto se deriva que quien tiene una tortuga, en el fondo, es alguien que gusta de la rigidez y por ende, del humor.

Claudio de la Gente para Humorcomico.com

Acerca de la diferencia entre el chiste y el sketch

Narciso Bello es una creación de Pepe Biondi. El personaje, tan repugnante como atractivo, remite a un ser enteramente narcisista, un adonis con el rostro del gran Pepe.
Nuevamente la genialidad de Golo y Guille (guionistas de “Viendo a Biondi”) recaen sobre el humor donde las situaciones disparatadas tienen un firme hilo conductor, con la aparente estructura de un chiste prolongado.
Así como la estructura de la novela se diferencia de la del cuento, en el caso de Golo y Guille se apoyan en un chiste para la realización del sketch, pero no se trata simplemente de un chiste alargado, con comienzo, desarrollo y fin. Es decir, así como una novela no es un cuento alargado, el sketch no es un chiste estirado.
El sketch encuentra aquí una clara definición: un chiste rector orienta el desarrollo del paso de comedia y se transforma en algo diferente. Y he aquí la grandeza del dúo de guionistas: mantener constante la atención para alcanzar el final del chiste, al tiempo que éste pasa a un segundo plano, cae en una suerte de olvido, para saltar ante el espectador, hacia el final, en una puntuación causante del efecto cómico. Es en ese momento que toda la situación se resignifica y comprendemos que hemos prestado atención sin saber bien porqué. Y la respuesta está en el relato velado del chiste. Pero claro ese es el segundo engaño, creer que se trata solo de un chiste, cuando el efecto cómico del mismo depende de la dilación otorgada por una sucesión de chistes secundarios. Es la combinación y complicación de estos elementos lo que da entidad al sketch como tal.
En síntesis, no se trata solo de un chiste largo, sino de una entidad diferente, donde diversos chistes se entrelazan a un chiste que funciona como vía regia hacía el final, pero en el final no sorprendemos doblemente, porque hemos esperado por la definición del chiste, sin saberlo, y por el ese chiste es ya otra cosa.
En el sketch presente, Narciso Bello conduce un consultorio sentimental televisivo. Allí recibe tres consultas, cada una de las cuales es una joya en sí misma.
A pesar de los años transcurridos, Pepe Biondi es una referencia obligada en materia de humor. El guión es presentado con un exceso de lenguaje físico, entonaciones y gesticulaciones, que se incorporan al personaje, otorgándole una consistencia tal, que resultaría complicado negar la existencia de un Narciso Bello en la realidad.
En síntesis, una renovada genialidad del gran Pepe Biondi.